• Некоторые принципы работы с нетеатральным литературным материалом (проза, поэзия, личные истории, документальные материалы, философские трактаты и так далее)
• Тексты на первый взгляд не годящиеся для театра (киносценарии, романы), о методах работы с ними, поисках новых ключей к их адаптации для театра.

В рамках X международного театрального фестиваля ArtMasterFest на платформе zoom.

ПРОГРАММА

Наши спикеры:

БОРИС ПАВЛОВИЧ

Режиссёр, драматург, актёр, педагог

• Режиссёр более 80 спектаклей в театрах России и других стран
• Художественный руководитель инклюзивной театральной компании «Разговоры», фонд «Alma Mater»
• Энтузиаст инклюзивного движения в театре, соавтор инклюзивных проектов: «Встреча» (БДТ имени Г.А. Товстоногова и центр «Антон тут рядом»), «Не Зря» (фонд «Pro Arte»), «Пора-театр» (театр «Современник»), «Действие буквально» (независимый театральный проект в г. Алматы) и др.
• Автор идеи и со-куратор независимого театрального проекта-грибницы «Лес»

О теме:

«Так сложилось, что я вообще не работаю в театре с пьесами. Когда слева написано, кто говорит, а справа - что говорит, я теряю творческую волю. Мне кажется, что в таком случае надо просто отдать актерам распечатанный текст, пусть играют. Это лишь отчасти ироническое замечание: я уверен, что власть режиссера должна каждый раз проходить переучёт. Искусство, которое тысячелетиями справлялось без демиурга-постановщика, не должно забывать свои корни. Мы с друзьями проверили принципы вне-режиссерского театра на себе: заказали драматургам текст пьесы, получили его за неделю до премьеры и безо всякого внешнего управления выпустили спектакль "Сталкеры". Мы, трое исполнителей, самостоятельно приняли ответственность за своих персонажей, а мизансцены, свет и звуковое оформление сочинили сообща на площадке. Получившийся спектакль девять лет шёл при полных залах и прервался только по причине отъезда одного из актеров из России. Подлинная режиссура для меня - процесс не постановочный, а сочинительский. За 25 лет профессиональной практики я сформировал некоторые принципы работы с нетеатральным литературным материалом (проза, поэзия, личные истории, документальные материалы, философские трактаты и так далее) и буду рад поделиться личным опытом с заинтересованными коллегами".

ГАЛИНА ЗАЛЬЦМАН

• актерский факультет РАТИ-ГИТИС (мастерская А.В. Бородина)
• режиссерский факультет театрального института им. Щукина (мастерская Ю. Погребничко)
• магистратура Школы-студии МХАТ
• Старший преподаватель по мастерству актера в ГИТИСе. Долгое время была режиссером-педагогом в Центре музыкально-драматического образования «Класс-Центр».

Спектакли Галины Зальцман – лауреаты российских и международных фестивалей «Золотая маска», «Solo», «Территория», «Новосибирский транзит», «Фестиваль театров малых городов России», «Арлекин», «Золотой софит».

Ее спектакли идут в «Современнике», в РАМТе, в театре «Шалом», в Театре на Васильевском и др.

О теме:

Поговорим про тексты на первый взгляд не годящиеся для театра (киносценарии, романы), о методах работы с ними, поисках новых ключей к их адаптации для театра.

"...Мне очень нравится диалог разных форм искусства, разных методов, разных языков. И мне нравится быть в этом диалоге посредником. Поэтому часто я выбираю материал для театра, изначально построенный по другому принципу, в котором нет подсказок для воплощения, нет очевидных решений, нет единого пространства. Именно это вызывает особенный интерес постановочный, профессиональный и просто человеческий. Потому что в этом исследовании мне видится какое-то движение, развитие собственного театрального языка, а может и каких-то, пусть и случайных, но открытий, настоящих и надеюсь стоящих..."